Yamaha è lieta di presentare la masterclass esclusiva in Italia di Larnell Lewis, uno dei batteristi più promettenti sulla scena internazionale, negli ultimi anni al centro dell’attenzione grazie alla sua collaborazione con il collettivo degli Snarky Puppy (leggi tutto>>)
Tra le novità esposte nell’edizione in corso del NAMM, troviamo la nuova versione della Yamaha Recording Custom, riprogettata insieme a Steve Gadd, il leggendario batterista che già aveva collaborato alla realizzazione di uno dei set più noti dell’intero business, e lanciato nel 1975. (Leggi tutto>>)
Con il suo drumming iper preciso e definito, Weckl ha settato un nuovo standard per i batteristi di tutto il mondo. Il suo modo di suonare – così come il suo suono e la composizione del suo set Yamaha Recording Custom in finitura Cherry Wood – sono stati imitati, clonati e messi sotto una gigantesca lente d’ingrandimento, come poche volte è successo nella storia della batteria. (Leggi tutto >>)
Il set Recording Custom, reso famoso da Steve Gadd, Dave Weckl, Cozy Powell, Carter Beauford e altri, in origine si chiamava solo YD9000. La betulla, unita al metodo di realizzazione dei fusti (il cosiddetto Air Seal System) e al tipo di hardware installato su di essi, produce un suono molto preciso, con una nota ‘equalizzata’ e quasi priva di armonici e un volume moderato: tutte caratteristiche che rendono questo set perfetto per la ripresa con il microfono in posizione ravvicinata. (Leggi tutto>>)
Tra le interviste pubblicate sul numero di giugno 2013 di Drumset Mag spicca quella a un precoce talento partenopeo: figlio d’arte (suo padre Gennaro è attualmente il batterista degli Osanna), Mariano Barba si è appassionato allo strumento a soli due anni e ha presto iniziato ad accompagnare il papà nei locali notturni, avendo modo di suonare con i più grandi jazzisti di Napoli. Nel frattempo faceva anche parte di un trio rock con il quale ha partecipato – spesso vincendo – a varie manifestazioni e contest rock di band emergenti in tutta Italia. (Leggi tutto>>)
Le Yamaha 9000 sono l’esempio di come a volte i difetti si trasformino, grazie anche a un sapiente marketing, in virtù. Ho posseduto una di queste batterie e ricordo perfettamente la mia impressione: “Ma, non suona!?!?”. Le 9000 sono delle batterie a mio parere discutibili, con volume minimo e per di più con una quantità di massa hardware addosso che impedisce ai fusti di vibrare, con un suono ‘medioso’ e casse quasi sorde. Il frutto di un’epoca non bellissima come gli anni ‘80 in cui sono cresciuto. Ma allora, perché lo strumento ha avuto un grande successo? Molte componenti: innanzitutto il marketing. La Yamaha investì molto in pubblicità ed endorser (si dice che addirittura a Cozy Powell e al suo enturage regalarono delle moto!). Inoltre, le batterie che usavano gli endorser di rado erano quelle acquistabili dai comuni mortali: Tommy Aldrige ne aveva una in carbon-fibra, Colaiuta e altri avevano strumenti custom, pur continuando a usare negli studi altre batterie; Larry Mullen degli U2 utilizza da sempre i rullanti Brady e le stesse batterie in studio; e nella copertina di un album è immortalato con una Ludwig nera Superclassic. Tant’ è che, a eccezione di Gadd e Weckl (che non ha mai avuto ‘normali’ Yamaha), molti sono poi ritornati a ditte americane, Colaiuta ed Erskine in testa.
Ma è importante inquadrare anche il periodo storico-tecnologico: siamo agli inizi degli anni ‘80, il digitale è appena comparso con i DAT, mentre la registrazione multi traccia si fa ancora su nastro. Le 9000 sono poco sonore e spesso in tandem con le pelli Pinstripe si rivelano perfette, in relazione ai limiti dinamici della registrazione di quei tempi: in pratica lo strumento sembra essere tarato per la ripresa microfonica e per gli studi di registrazione e consente ai fonici di realizzare facilmente il suono di una batteria ‘ipercontrollata’. Insieme alle casse NS 10 della Yamaha, lo standard in studio per i monitor (che personalmente ho odiato nei missaggi per la loro assoluta ‘neutralità’), le 9000 sono richieste dagli studi e – come mi ricorda il liutaio Stefano Berti (SteppoDrums) – venivano inserite negli imballaggi le istruzioni su come amplificarle già dalla stessa ditta!
A onor del vero le meccaniche – aste, snodi, pedali e quant’altro – erano di primissimo livello, tuttora le mie preferite, ma i fusti… Quando con gli ADAT su nastri Super VHS la registrazione digitale divenne multi traccia, comparirono le Yamaha 10000, le altre batterie di fascia alta in acero tornarono in auge mentre le 9000 divennero, per fortuna, obsolete.
Ma negli anni ‘80 spopolavano! In quel periodo divenne possibile acquistare a poco prezzo batterie vintage fantastiche; la mia prima Gretsch la scambiai con la 9000 e spesso ho utilizzato le Yamaha come merce di scambio. E pensare che in commercio in quegli anni la Rogers produceva le XP8 totalmente in acero e la Gretsch, pur esagerando con la lunghezza dei fusti, aveva un suono fantastico. Adesso le 9000 ritornano! Aiuto! Anzi no. Speriamo abbiano successo, e che ritorni la moda di vendere i ‘vecchi catorci’ Ludwig, Gretsch, Rogers o Slingerland e altri ancora; mi raccomando: avvisatemi se lo fate!
