In questo nuovo DVD prodotto dalla Alfred, Florian Alexandru-Zorn ha messo insieme tutti i concetti più importanti e i segreti più nascosti relativi all’uso delle spazzole.

Contrariamente a quanto si può pensare, le tecniche quei svelate non sono legate esclusivamente al mondo del jazz, ma piuttosto includono concetti e tecniche utili per ogni genere musicale, dal jazz al latin, dal funk al reggae.

Adatto per principianti e batteristi di livello avanzato, il video include interviste e lezioni brevi tenute da Jost Nickel, Mike Johnston, Benny Greb, e Stanton Moore.

Vengono inoltre trattati argomenti come lo sweeping, l’adattamento alle percussioni, la registrazione corretta delle spazzole, l’uso in diciassette generi diversi e molto altro ancora.

Nel video che segue, Florian Alexandru-Zorn, ci dà un assaggio dei contenuti di questo doppio DVD, con alcune lezioni free basate su: New Orleans, 6/8 Slow, 7/8, 16th Feel, 12/8 Feel.

Enjoy it!

www.alfred.com

Finalmente… è proprio il caso di dirlo… I Rush, una delle band leader nel mondo della musica rock progressive, sono stati finalmente premiati con l’inserimento nella prestigiosa Rock and Roll Hall of Fame. A pochi giorni di distanza dalla nuova pubblicazione dello storico album 2112 (uscito in versione rimasterizzata e con tre brani extra), e proprio nel giorno della prevista fine del mondo (il 21 12 2012), è arrivata la notizia tanto attesa da tutti i fan dello storico trio canadese, giunta dopo quasi 40 anni di carriera. Un premio importantissimo anche per Neil Peart (The Professor), il batterista che più di tutti ha aperto la strada e ha influenzato la maggior parte dei batteristi progressiv tuttora in circolazione.

Ci occupiamo per la prima volta della bellissima serie di lezioni prodotta dalla Vic Firth, in collaborazione con tutti i suoi artisti endorser. Si inizia con il grandissimo Stanton Moore (Galactic, Garage A Trois, Joss Stone, John Scofield, Tom Morello), autore di diversi metodi didattici, tra i quali citiamo Groove Alchemy (Hudson Music). In questa lezione Moore ci parla degli Stick Control Patterns e delle applicazioni avanzate. Enjoy it!

Billy Cobham è ossessionato dal suo 20″ Artisan Light Ride, e da tutti i piatti della serie Artisan prodotti dalla Sabian. Un’altra delle sue grandi ossessioni è rapresentata dalla fotografia. Billy ha avuto la sua prima macchina fotografica nel 1964, e da allora ha sempre avuto l’ossessione di catturare e fermare ogni momento. E’ ossessionato anche dalla storia, e quando si siede per suonare, tutte le sue esperienze finiscono nella sua performance. Per Billy tutta quella storia vive nei piatti della serie Artisan, che sono alla base del suo suono. Tutto in questo bellissimo video. Enjoy it!

Daniel Adair (Nickelback) è in tour con la band canadese, e sta usando il personal drum monitoring system Porter & Davies BC2. Adair sta usando la nuova seduta motciclictica dello sgabello BC2, che converte il segnale proveniente dal microfono della cassa, trasformandolo in un impulso trasmesso al corpo del batterista attraverso lo sgabello appositamente modificato. Il segnale viene trasferito attraverso il sistema Bone Conduction (BC), che permette al musicista di sentire il suono internamente, invece di fare affidamento a un sistema audio di monitoraggio.

La combinazione Maple/Mahogany (Acero/Mogano) è l’ultima arrivata nella Collector’s Series prodotta dalla Drum Workshop. Tale combinazione è stata disegnata per ottenere il calore sonoro dei tamburi vintage, con la risonanza e la proiezione sonora dei tamburi Custom Shop Collector’s Series, realizzati con la tecnologia allo stato dell’arte. I fusti utilizzano il North American Hard Rock Maple e l’African Mahogany, combinandoli con la tecnologia VLT (Vertical Low Timbre). I tom da 8″ utilizzano una combinzaione di otto strati, mentre dai 10″ ai 18″viene aggiunto uno strato verticale di acero, per un totale di nove strati. Le casse hanno dieci strati, mentre i rullanti ne hanno dodici, entrambi con un ulteriore strato di acero, che viene sempre posizionato all’esterno per motivi estetici. Nel video che segue potete godere della presentazione di John Good e di alcune performance da parte di alcuni batteristi fantastici, endorser del marchio DW. Enjoy it!

Il quarto musicista a esibirsi lo scorso 27 ottobre a Roma, sul palco del negozio Musicarte di via Fabio Massimo, per la prima uscita ufficiale del Meinl Tour 2012 organizzato da Master Music (distributore per l’Italia del marchio tedesco), è stato il batterista Mirkko DeMaio. Il musicista di Pompei ha eseguito due brani di orientamento decisamente rock-metal, il primo dei quali, “The Seventh Seal”, tratto dal repertorio della band Mind Key, con la quale ha a lungo collaborato in un recente passato.

Il 21 dicembre alle ore 17,00, nella sede del Centro di Produzione e di Formazione Artistica,  “L’Ottava”, ci sarà una masterclass con Greg Hutchinson, uno dei più apprezzati batteristi jazz del momento, aperta a strumentisti e cantanti.

Ritmo e interplay. Le capacità di Greg Hutchinson si rivelano soprattutto nell’insegnamento di questi argomenti grazie alla sua particolare attitudine all’ascolto e al “desiderio di suonare in gruppo più che battere sui tamburi”.
La concezione della batteria come uno strumento melodico, al pari di un sax, un piano o una voce, unita a un groove inimitabile rende il suo modo di suonare assolutamente unico.

Durante le 3 ore di lezione saranno affrontati i seguenti temi:
• Suonare in una sezione ritmica
• Come praticare
• Melodie di apprendimento
• Il successo nel business della musica

Guarda i video:
http://www.youtube.com/watch?v=c_qBQwLqRD8
http://www.youtube.com/watch?v=9ZjcoJm60pI

Per info e prenotazioni: info@centrottava.it

tel 06 66030001
Centro di Formazione e Produzione Artistica “L’Ottava”
Via Prospero Farinacci, 40 – Roma
www.centrottava.it – twitter @centrottava – http://www.facebook.com/ottava

Expression Photo Wall Of Fame è il nuovo contest lanciato dalla Paiste. Ogni batterista può fare un upload delle proprie foto,  senza limitazioni del numero massimo, e può così sperare di apparire sul Wall Of Fame che l’azienda svizzerà preparerà in occasione del NAMM 2013. Ogni foto deve mostrare i propri piatti, gong, e qualsiasi altro prodotto con il logo Paiste ben visibile, e può essere votata da amici, familiari, e da tutti quelli che lo desiderano. L’ultimo giorno utile è l’8 gennaio 2013. Questi i premi a disposizione:

1^st Place: Paiste Cymbal Set of your Choice (14” Hi-Hat, 16” Crash, 18” Crash, 20” Ride)

2^nd Place: Twenty Masters Collection Ride of your Choice

3^rd Place: PST8 Reflector Universal Set (14/16/20)

4^th to 10^th Place: Paiste T-Shirt (you choose size)

TOP 50

Le 50 foto più votate saranno inserite nell’Expression Wall Of Fame, che sarà parte integrante della grafica dello stand Paiste del NAMM 2103.

Per ulteriori info:

https://www.facebook.com/paistecompany/app_255558194495800

Penalizzato da qualche ritardo accumulato nel corso del pomeriggio, il percussionista Marco Catinaccio è salito un po’ contrariato sul palco del negozio Musicarte di Roma lo scorso 27 ottobre, in occasione del primo Meinl Tour organizzato da Master Music, distributore esclusivo per l’Italia dell’azienda tedesca.
Costretto a rivedere la sua scaletta, grazie anche al supporto ritmico della validissima Silvia Baraldi, Marco è comunque riuscito a proporre un breve set ispirato alla percussione afro-brasiliana di grande energia e capacità di coinvolgimento del pubblico.

La Meinl Cymbals ha dato il benvenuto al nuovo endorser Mirkko De Maio. Tra le sue diverse esperienze vanno citate le sue esibizioni in Europa con i Mind Key e con la band rock progressive Stamina. Il suo set include i piatti della serie Byzance Brilliant, Soundcaster Fusion, Generation X, MB10 e MB8.

La Protection Racket ha presentato le nuove Shaped Conga Cases, che sono state completamente ridisegnate rispetto al passato.

Ora sono disponibili nelle versioni da 10″ Requinto, 11″ Quinto, 11.75″ Conga, 12.5″ Tumba e 14″ Super Tumba.

Tutte le custodie sono state adeguatamente imbottite per garantire una protezione completa per tutti gli strumenti di un certo valore.

Il profilo ricalca quello di una conga, per permettere alla percusione di aderire perfettamente e di non muoversi durante il trasporto.

L’inserimento e l’estrazione della conga sono state facilitate tramite l’adozione di cerniere molto resistenti: una verticale e una orizzontale.

Sono inoltre dotate di due cinghie imbottite che permottono il trasporto come un vero zaino.

Sul palco dell’aula magna del Music Village Institute di Roma lo scorso 30 settembre si sono alternati ben sette batteristi, ognuno dei quali ben noto nella scena romana undeground e non solo.

Ha aperto la manifestazione Ginaluca Siscaro, batterista della band alternative/nu-metal Cassandra che proprio nei giorni del festival stava registrando presso lo studio di registrazione del Music Village il suo debut album sotto la produzione e super visione di John Macaluso. Accompagnato dal fratello Daniele “Jad” alla chitarra e dal bassista della band, la sua esibizione è stata incentrata sul groove e l’interazione tra basso e batteria su ritmiche di chitarra molto serrate e potenti con groove e breakdown sincopati tipici del genere.

Sandro Piras, batterista della prog/rock band Arkadelt, del cantante pop Tiziano Orecchio, e docente della DB Music, ha proposto una breve clinic incentrata sulla tecnica delle mani, esponendo, dopo un drum solo iniziale, alcuni esercizi tratti dal suo metodo “Tecnica dalle basi alle applicazioni avanzate“.

Ancora didattica con Andrea Basili, batterista delle metal band Hastur (di ritorno da un festival insieme ai Sepultura), Kaylash e Germanotta Youth. La sua performance è iniziata con un drum solo dal sapore jazz/fusion, poi spostatosi verso lidi più metal. Tempo di distribuire alcune fotocopie e Andrea ha proposto alcuni esercizi sui paraddiddle con spostamento di accenti, terzine raddoppiate e tecnica right hand lead.

Si terrà nel cuore di Bologna dal 3 al 22 dicembre 2012, la mostra Suoni colori e ritmi delle percussioni, promossa dall’Accademia Filarmonica della città, e giunta alla sua terza edizione. L’esposizione, che presenta oltre 500 strumenti da tutto il mondo, è organizzata secondo tre prospettive: quella storica e geografica, che illustra la provenienza e lo sviluppo degli strumenti, quella organologica, che analizza gli strumenti dal punto di vista tecnico e strutturale, e soprattutto quella pratica. Suoni colori e ritmi delle percussioni infatti non è una semplice esposizione, ma un’occasione per toccare con mano, per suonare e vivere un’esperienza musicale non consueta. Il pubblico e gli allievi (il percorso è per studenti di musica, scuole elementari, medie, superiori, … d’infanzia e curiosi), guidati da personale esperto potranno provare gli strumenti messi a disposizione. Gianpaolo Salbego (Professore di orchestra al Teatro Comunale di Bologna, già docente di percussione presso il conservatorio di Rovigo, e collaboratore presso quello di Bologna), e la figlia Erica (educatrice musicale e performer-esecutrice) accompagneranno i visitatori alla mostra.
Sarà aperta al pubblico tutte le mattine dalle 9 alle 12, con due turni di visite guidate, i pomeriggi di venerdì e sabato dalle 15 alle 18. La prenotazione è obbligatoria.
Per informazioni: Regia Accademia Filarmonica, tel. 051/222997, fax 051/224104, segreteria@accademiafilarmonica.it, www. accademiafilarmonica.it
Per esigenze di giornate o orari diversi da quelli previsti, si possono concordare con gli organizzatori altri momenti di visita alla mostra.

La Meinl Percussion presenta un nuovo piccolo ma innovativo prodotto. Si tratta del Fiberglass Doumbek. Il doumbek o tabla egiziana, ben si presta ad essere costruito interamente in fibra di vetro, visto che questo materiale assicura sonorità aggressive sulle frequenze alte e profondità e ampiezza su quelle basse. Le misure dello strumento sono 8″1/2 x 17″1/8, la pelle è sintetica con logo Meinl ben in evidenza, la finitura del fusto è dorata con rigature antiscivolo che ne garantiscono un ottimo grip sia suonandolo in posizione orizzontale sia in verticale.

La nuova App per iPad e iPhone, denominata Drum Guru, si arricchisce con un nuovissimo lesson pack che riguarda i quaranta rudimenti, a cura di Dennis DeLucia (vero esperto in materia di rudimenti), e di Jeff Prosperie (Rudimental Champion).  E’ disponibile insieme a un lesson pack aggiuntivo denominato Ultimate Warmup for Hands, e può essere acquistato sull’Apple Store, basta cliccare sull’apposito bottone riportato di seguito.

La DW ha aggiunto un nuovo rullante alla Collector’s Series. Si tratta del nuovo Aluminum Snare, disponibile nelle misure di 14″x5.5″ e 14″x6.5″. Il fusto in alluminio ha uno spessore di un millimetro, ed essendo così sottile produce una maggior risonanza, con una quantità di armonici superiore rispetto ai rulanti con il fusto più spesso. La finitura è realizzata con una verniciatura grey powder coat, mentre i bordi sono ripiegati all’interno. IL bed della cordiera è lavorato in maniera differente rispetto ai bordi del fusto. L’hardware è cromato, la macchinetta di gestione della cordiera è la MAG, con il sistema 3P, la cordiera è la True Tone, i tiranti sono i True Pitch, i cerchi True Hoops hanno uno spessore di tre millimetri, e le pelli (prodotte dalla Remo) recano il logo DW.