Rob Wallis, uno dei due fondatori della Hudson Music e storico presidente del Drummers Collective School of Music di New York, ha presentato la nuova App per iPad/iPhone denominata Drum Guru. L’applicazione promette di essere un metodo davvero rivoluzionario per imparare a suonare la batteria in un modo molto pratico e intuitivo. La qualità è dello stesso livello delle pubblicazioni Hudson Music (quindi molto elevato), e l’App dà la possibilità di usufruire di vere e proprie lezioni tenute da artisti del calibro di Steve Gadd, Steve Smith, Mike Portnoy e Chad Smith. Tutte le lezioni contenute nell’applicazione sono interattive, e i contenuti sono totalemente inediti. L’applicazione è free e può essere scaricata con un primo sampler pack che include sette lezioni di prova. I pacchetti addizionali delle lezioni costano dai $3.99 ai $4.99, e posssono essere acquistate e scaricate con l’applicazione stessa cliccando sull’apposita sezione dedicata al catalogo. Ogni lezione include un video in alta qualità che può essere anche rallentato. Nella modalità Practice Mode troviamo la trascrizione dell’esercizio che può essere ascoltato, rallentato o messo in loop, e la traccia di batteria e del click che possono essere rispettivamente mutate. Queste e molte altre opzioni contenute in questa nuova e fantastica applicazione assolutamente innovativa. Per maggiori informazioni, www.drumguru.com    Per l’acquisto: http://itunes.apple.com/us/app/drum-guru/id508081854

Antesignani degli odierni tentativi di costruire tamburi per batteria non circolari (la storia ci dirà…), e messe anche da parte le casse ovali ed ellittiche tedesche, merita senz’altro un cenno il KidneyDrum pensato da Karlheinze Stockhausen per la sua composizione Momente, utilizzato soprattutto per l’effetto glissando. Lo strumento è presente ancora oggi, perfezionato, nel catalogo del costruttore a cui il compositore si era rivolto nel 1965, la ditta Kolberg. Si trattava di un tom a terra con apposita pelle animale che permetteva i glissando continui della composizione. Come idea non era lontano il tamburo Warp II (abbiamo la possibilità di vederlo in una sfocata e rara immagine, forse l’unica) proposto nel 1978 come un unico corpo che dall’alto al basso, messo sopra la cassa, poteva proporre un’infinita gamma di tonalità attraverso una sola membrana. Una vera e propria scultura sonora che poteva essere ordinata anche in altre forme.

… o comunque uno dei più strani era il Migirian Bass Drum. Creatura di George Migirian di Detroit, USA. Apparve su Modern Drummer nei primi ’80. Si trattava di una pelle ovale inserita in telaio a scatola rettangolare. Il telaio all’inizio aveva un pannello inclinabile con una leva laterale che interagiva con un’apertura sulla parte superiore. Successivamente fu deciso di lasciare solamente i deflettori di suono posti sul lato opposto della pelle battente, anche a favore dell’irrobustimento della struttura per poter inserire uno stand per tom. Effettivamente l’invenzione non ha avuto successo. Non sappiamo che suono avesse, ma di sicuro era ingombrante, per i più poco affascinante (magari lo era per chi aveva a passione quegli ibridi turbo-ampli-batteria alla Alex Van Halen). Forse in piena guerra fredda il look Soviet della cassa Migirian non era un punto a favore negli USA.

Nei mesi di settembre e ottobre 2012, i batteristi di tutto il mondo avranno la possibilità di decidere quali saranno le novità per ciò che riguarda i nuovi modelli di piatti della Sabian per il 2013. La novità di questa nuova edizione di Cymbal Vote è rappresentata dal fatto che molti dei batteristi di tutto il mondo potranno provare di persona questi modelli prima del voto. Alcuni set dei dodici nuovi modelli sviluppati dal team del produttore canadese saranno spediti a molti dei più importanti drum-store di tutto il mondo, proprio per dare la possibilità di essere provati da chiunque voglia esprimere il proprio parere. In occasione di alcuni eventi, saranno presenti degli artisti endorser che resteranno a disposizione per condividere il test. Il sito ufficiale del Cymbal Vote include i video di molti artisti Sabian che proveranno e discuteranno le caratteristiche di questi nuovi piatti.

Nel video che segue, possiamo osservare Tony Royster Jr. all’opera con il nuovo 19″ AAX Manta Ray. Enjoy it!

Per maggiori informazioni, www.cymbalvote.com .

Il set New Classic in finitura Turquoise Sparkle è una delle novità offerte dal programma 2012 Limited Reserve messo a punto dalla Gretsch. Il set include una cassa da 18″x22″, un tom da 8″x12″, un floor tom da 14″x16″, e un rullante 14″x6.5″. Il secondo set incluso nel programma appartiene alla serie Renown Maple, e ha una finitura denominata Midnight Blue Glass Glitter. Disponibile nella configurazione con una cassa da 16″x20″, due tom da 7″x10″ e 8″x12″, e un floor tom da 12″x14″. Si chiude con un set Catalina Club in finitura White Marine Ripple, e con le misure dei fusti in versione retro. La configurazione prevede una cassa da 14″x20″, un tom da 8″x12″, un floor tom da 14″x14″, e un rullante da 5.5″x14″.

Brian Spaun, presidente e fondatore della Spaun Drum Company, ha presentato una nuova linea di piatti denominata Scymtek Cymbals. Tutti i piatti di questa serie vengono realizzati e martellati a mano in Turchia, con l’utilizzo della lega B20 e attraverso un lungo processo di lavorazione che prevede molti passaggi. Il catalogo offre quattro serie: Classic, dal suono scuro e con una finitura tradizionale, Modern, suono e finitura brillanti, Xtreme, suono aggressivo e potente e finitura brillante, Vented, suono trash e ibrido, a metà tra un crash e un china.

Per maggiori informazioni basta consultare il sito ufficiale: www.scymtek.com

Lo scorso 11 settembre, ci ha lasciati all’età di soli 46 anni Marvin McQuitty, il fantastico batterista di estrazione gospel che ha suonato con Freddy Hammond, Israel & The New Breed, Stevie Wonder e Jessica Simpson, solo per fare qualche nome. Il modo più giusto per ricordarlo è quello di rivederlo in azione in questo video-tributo, assemblato dalla Hudson Music proprio per commemorare Marvin McQuitty. R.I.P.

La tedesca Meinl ha presentato il nuovo Derek Roddy Signature Serpents Hi-Hat da 13″, appartenente alla serie Byzance Brilliant. I piatti di questo nuovo hi-hat sono martellati a mano e vengono realizzati in lega B20 nella factory turca della Meinl. Il piatto bottom è un Exra Dry, mentre quello top ha una finitura brillante, ma i due possono scambiarsi i ruoli e assumere l’uno la funzione dell’altro, a seconda delle esigenze sonore e musicali della situazione. Questo lo rende molto versatile.

Nel video che segue, espressamente realizzato per il Serpent HiHat, Derek Roddy dimostra le caratteristiche sonore di questo nuovo modello Signature. Enjoy it!

Con settembre è ricominciata alla grande la stagione degli incontri didattici di argomento batteristico e/o percussionistico. Cominciamo con Groovin’ Biella – un weekend con poco “tiro”, manifestazione ad alta concentrazione di talento che vedrà protagonista venerdi 14 (dalle 15 alle 18) Rick Latham, autore dei libri Advanced Funk Studies (secondo la rivista Modern Drummer uno dei 25 migliori libri di batteria della storia) e Contemporary Drumset Techniques, oltre che del dvd All About the Groove. Sabato 15 e Domenica 16, sempre dalle 15 alle 18, di scena invece Chuck Silverman, docente al prestigioso Musicians Institute di Los Angeles con il suo Latin Rhythms Crash Course per parlare di tecnica, connessione ritmi latin/funk e applicazioni pratiche. Silverman è l’autore dei libri Practical Applications using Afro-Caribbean rhythms 1,2,3, di Funkmasters, the great rhythm sections of James Brown e dei dvd Basic Snare Drum Technique e The Latin-Funk Connection. La kermesse di Biella vedrà anche sabato 15 (ore 10-13) una masterclass di basso con Francesco Beccaro, docente del “The Collective School of Music” di New York, che con Gabriele Ferro alla chitarra accompagnerà anche le master di Latham e Silverman. Tutti gli incontri si terranno a palazzo Gromo Losa, a Biella. Info: Andrea Beccaro 333 1949343, andreabeccaro@ymail.com; Emmanuele Pella 340 3024200, emmanuele.lele@gmail.com; La Fonderia Musicale 347 8000614, info@lafonderiamusicale.it

Tra gli altri appuntamenti da non perdere vi segnaliamo anche quello che si svolgerà nell’ambito del Feltre Jazz Festival, nel week end dal 14 al 16 settembre in quel di Feltre (BL).

La seconda edizione della kermesse vedrà esibirsi varie formazioni jazz, ma soprattutto ospiterà una clinic con Christian Meyer. Per info: http://feltrejazz.org/.

Il 15 settembre a Sestu, in provincia di Cagliari, batteristi e appassionati sardi potranno godersi da vicino le prodezze di un grande batterista italiano, Giorgio Di Tullio, impegnato in una drum clinic per conto di Master Music, distributrice per l’Italia dei piatti Meinl.

Appuntamento presso Traffico Ritmico (viale Monastir Km 7,00). www.master-music.it.

Il 19 settembre Chuck Silverman terrà la sua clinic i Cantieri Musicali di Montebelluna, in collaborazione con la Scuola Musicale A. Vivaldi di Trevignano (TV) su prenotazione e con un costo di 5 euro.

Il giorno successivo il docente del Musicians Institute di Los Angeles sarà disponibile per lezioni private sempre presso i Cantieri Musicali al costo di 50 euro all’ora.

Per tutte le info: mauro@perc1713.com (Mauro Gatto).

Ancora Silverman protagonista, questa volta a Roma e con una formula parzialmente diversa, per l’inaugurazione del nuovo anno accademico 2012-13 di [bat-te-rì-a] Professional Drumming School. Il corso The Recording Studio Survival Program organizzato dalla struttura di Lucrezio de Seta ospiterà infatti domenica 23 settembre l’insegnante di Los Angeles in un’approfondita masterclass di ben sei ore incentrata sul Latin Drumming e le sue applicazioni sui generi musicali contemporanei.

Tra gli argomenti che verranno affrontati: Tecnica del rullante (in base agli insegnamenti ricevuti dai leggendari Murray Spicack e Richard Wilson); Funk grooves basilari e più importanti; Applicazione dei concetti Latin al drum set. The Latin Funk Connection, ossia: i latin groove da conoscere per i batteristi professionisti; i ritmi cubani e brasiliani nel Pop.

L’appuntamento romano si svolgerà presso gli studi di registrazione Hemiola (via dei Malatesta 33, www.hemiola.it).

www.batteriaschool.com.

Tel: +39 06 51 92 238;

info@batteriaschool.com

Il 13 e 14 settembre il batterista Peter Edward “Ginger” Baker” si esibirà alla testa della sua nuova formazione, GB’s Jazz Confusion, al Blue Note di Milano. Baker è noto in tutto il pianeta per aver fatto parte della rock band britannica dei Cream, con Jack Bruce ed Eric Clapton. Autentico esempio di genio e sregolatezza, dedito a qualsiasi eccesso, soprattutto in fatti di alcool e droghe, ha fatto parte nel corso degli anni di numerose formazioni, nessuna delle quali però all’altezza artistica o della fama raggiunta dai Cream: dalla Graham Bond Organization al progetto Blind Faith con Eric Clapton, Ric Grech e Steve Winwood; dai Ginger Baker’s Air Force alle collaborazioni con artisti del calibro di Paul McCartney, Fela Ransom-Kuti, Bill Frisell e Gary Moore.

Il progetto presentato al Blue Note è il Ginger Baker’s JazzConfusion, mix di jazz, blues e temi tribali provenienti da Algeria e Nigeria (proverbiale l’interesse di Baker per l’Africa e i suoi ritmi: nel 1972 durante un viaggio in Nigeria rimase folgorato dall’Afrobeat e dai suoi principali interpreti, a cominciare da Fela Kuti e dal suo batterista, Tony Allen). Sul palco milanese Baker sarà accompagnato tra gli altri dal sax di Pee Wee Ellis, allievo negli anni ‘50 di Sonny Rollins, divenuto celebre negli anni ’60 e ‘70 per aver militato nella mitica sezione dei fiati di James Brown.

A Ginger Baker e alla sua vita a dir poco movimentata è stato da poco dedicato un documentario, Beware of Mr. Baker!, ricco di interviste (a Eric Clapton, Steve Winwood, Carlos Santana e altri) del quale vi proponiamo il trailer.

Una nutrita serie di novità, tutte in versione Limited Edition, per il marchio Tama . Si comincia dalla nuova finitura per l’edizione limitata della Starclassic SC Bubinga Select. La nuova elegante e accattivante finitura denominata ‘Hellenic Iron’ (HIR) è stata ottenuta tramite un innovativo processo di laccatura.  Disponibili per l’Italia solo due shell kit con hardware Black Nickel e in questa configurazione: cassa 22×18, tom 10×8 e 12×9, floor tom 16×14, rullante 14x 5 ½,.

Si continua con una speciale edizione limitata del set Imperialstar in configurazione 5 pezzi con finitura HWS ‘Hairline White Sparkle’ e con hardware satin chrome. Per migliorare il look di questo set anche i cerchi cassa Accu-tune sono della stessa finitura dei fusti e non neri come negli altri modelli.

I modelli di seggiolini 1st Chair con seduta Round Rider Flat Top sono ora disponibili in tre colorazioni esclusive e decisamente vintage, mentre i due modelli (singolo e doppio) del pedale per cassa Cobra Jr. HP300 sono ora disponibili in una nuova e accattivante finitura nera lucida con loghi e inserti rossi.

Gli strumenti Tama sono distribuiti da Mogar Music www.mogarmusic.it

Il batterista prodigio ungherese Gergo Borlai è entrato a far parte della famiglia degli endorser della Paiste. Gergo ha registrato in Ungheria più di 100 album, e ha ricevuto due lifetime achievement awards e due “gold record awards,” il Golden Drumstick Prize e l’Artisjus Lifetime Achievement Award. La comunità batteristica ha grande familiarità con i soli mozzafiato eseguiti da Gergo, così come le sue performance nei tanti drum festival. Gergo parteciperà al prossimo Dresdner DrumBass Festival in Germania con Gary Willis (in duetto), al Montreal Drumfest in Canada, e al Bag Show Paris in Francia. Il suo setup è il seguente:
14″ Formula 602 Sound Edge Hi-Hat, 24″ Formula 602 Medium Ride, 20″ Formula 602 Thin Crash, 18″ Formula 602 Paperthin Crash, 20″ Giant Beat Thin Crash, 20″ Giant Beat Multi, 22″ Signature Thin China, 15″ 2002 Wild China, 6″, 7″ e 8″ 2002 Cup Chimes, e un 8″ 2002 Splash.

La giovane e talentuosa batterista americana Hannah Ford, originaria di Louisville, Kentucky, segna una pietra miliare fondamentale nella sua brillante carriera. Proprio in questi giorni è stata infatti invitata ad unirsi al gruppo New Power Generation in qualità di batterista ospite per il nuovo tour di Prince. La notizia ha subito fatto il giro del web. Per l’occasione Hannah ha deciso di dotare la sua cassa Gretsch New Classic di un sofisticato sistema di microfnonatura interno. Nella sua biografia Hannah cita i batteristi che l’hanno influenzata di più ovvero Buddy Rich, Louis Bellson, Tony Williams, Jo Jones, Art Blakey, Paul Wertico, Peter Erskine, Stanton Moore, Neil Peart, Steve Smith, Vinnie Colaiuta, Chad Smith, John Blackwell e Jason Bittner. Non si può darle torto. Complimenti Hannah e… fatti valere!

Una delle esclusive di Percfest è il fitness sulla spiaggia. Nato da un’idea di Lorenza Sianesi, si è sviluppato negli anni mantenendo le sue caratteristiche specifiche: ogni mattina in una spiaggia diversa, batteristi e percussionisti guidati da Ellade Bandini suonano dal vivo delle ritmiche che fanno da base agli esercizi di fitness proposti dalla specialista Laura Assom. In riva al mare si consuma il primo rito ritmico della giornata: mentre le fitness-girl si rimettono in forma, i musicisti suonano e (talvolta) si rifanno gli occhi. La regola principale è non strafare: la ritmica è a completo servizio degli esercizi ginnici, senza troppi fronzoli. Ogni tanto parte un solo, sempre guidato da un solido groove, ma poche cose spezzano la routine quotidiana.
Fa eccezione la partecipazione di Israel Varela, il batterista messicano che è entrato subito in sintonia con i suoi colleghi italiani. Alla fine di una sessione sulla spiaggia, Ellade lo invita ad un duello di rullante: “Italia-Brasile!” – dice pensando al Mundial Mexico ’70 – e si corregge subito: “Italia-Messico”. Un lapsus che i lettori più anziani capiranno al volo: il mondiale messicano era quello dello straordinario 4 a 3 con la Germania e della finale persa 4 a 1 col Brasile di Pelé. Bandini – Varela è una sfida all’antica, senza vinti, come ai tempi di Buddy Rich e Gene Krupa, un Ok corral all’alba sul bagnasciuga, solo per il piacere dei vostri occhi e orecchie.

La Gretsch ha presentato i nuovi Gretsch Round Badge Practice Pad, dei practice pad che riproducono la grafica dell’ormai leggendario Round Badge, installato sui fusti dei set storici del marchio americano per oltre quaranta anni. I pad hanno una superficie in silica-gel con una base in legno ad alta densità, e possono essere installati su una qualsiasi asta per piatto. Sulla base ci sono degli inserti in gomma anti scivolo che permettono di usare i pad su qualsiasi superficie piana. I pad sono disponibili in due misure, 12″ e 6″, e nelle colorazioni orange on black e gray on black.

Dopo anni di assenza dalle scene italiane finalmente il gramde percussionista statunitense Glen Velez, esperto di tamburi a cornice, terrà un seminario a Roma Domenica 14 Ottobre 2012. L’associazione FRAME DRUMS ITALIA organizza questo evento nell’ambito di un ciclo di seminari intitolato Sentieri del Ritmo.
In esclusiva assoluta per l’Italia, Glen terrà un workshop su Bodhran, Tar e Riqq presso il circolo Mocobo, via Pellegrino Matteucci, 98 (zona Piramide) Roma.
Per conoscere  tutti i dettagli visitare il sito dell’associazione www.framedrumsitalia.it

Il nuovo Soundsation Realkit Pro è un nuovo kit elettronico di ultima generazione distribuito in Italia dalla Frenexport. I pad sono velocity sensitive, e promettono di ottenere una risposta dinamica molto vicina a quella di un set acustico. Il rullante utilizza un pad real feeling e ha 3 diverse zone di risposta, mentre i piatti hanno la possibilità di essere stoppati con le mani, e il crash ha a disposizione due zone d’uso distinte. Il modulo sonoro ha un display retroilluminato, 50 set in preset e altri 30 a disposizione dell’utente per la personalizzazione. Ci sono anche le funzioni DSP e EQ, 52 brani demo e la funzione metronomo per la pratica. Tutti i pad sono installati su un versatile rack. Il Soundsation RealKit-Pro sarà disponibile sul mercato italiano dal mese di Settembre. Il prezzo consigliato è di 419 euro.

Settembre: è tempo di rimettersi a studiare, di organizzare il materiale e le emozioni accumulate nel corso dell’estate e di programmare una stagione di studio e lavoro che sia, possibilmente, più prolifica e produttiva di quella che ci siamo appena lasciati alle spalle.

Spotlight su Steve Smith

E chi può motivarci allo studio della batteria meglio di Steve Smith, il batterista che più di tutti ha dedicato la sua vita a studiare – oltre alla tecnica – la storia e le origini del nostro strumento, aggiungendo alla sua profonda conoscenza del beat “americano” quella degli stili più diversi provenienti da ogni angolo del pianeta.
Tra carta e web una ricca intervista di Bob Baruffaldi e sul sito l’esecuzione delle trascrizioni tratte dal dvd della Hudson Music Standing on the Shoulders of Giants.

E… leggi tutto >>